ネットを揺るがしたドロップと、それを守った知財

イノベーションと模倣品の課題を乗り越える

MSCHFは、既存の常識を揺さぶることを旨とするアートコレクティブです。風刺、ファッション、文化批評を融合させることで知られ、そのプロジェクトはしばしばアート作品と消費者向け製品の境界をあいまいにします。Satan ShoesからATM Leaderboardまで、どのリリースも社会実験のようであり、そのたびに大きな注目を集めてきました。しかし、Big Red Bootほどの反響を呼んだものはありませんでした。

MSCHFの代表的な成功例が、Big Red Bootの発売です。2023年2月にMSCHFがBig Red Bootをドロップすると、それは単なるバズを超えた地殻変動となりました。Lil Nas X、Ciara、Doja Catといったセレブが履いたことでSNS上で爆発的に広がり、たちまちポップカルチャーを象徴するアイテムとしての地位を確立したのです。

一夜にしてのヒットでMSCHFは一躍世間の注目を浴び、称賛と数えきれないほどの新たなファンを獲得しました。しかし多くのブランドが経験してきたように、この成功は模倣品という予期せぬ問題も連れてきました。

最初のドロップでリリースされたブーツはわずか200足。需要は供給をはるかに上回り、模倣品業者にとって絶好の状況が生まれました。コピー品は、世界中のオンラインマーケットプレイスにほぼ即座に現れ始めました。

Big Red Bootの人気は、安価なレプリカの急速な拡散と、MSCHFのブランドの無断使用を招きました。

成功を収めたとはいえ、本質的にはまだ小さな企業であるMSCHFは、押し寄せる模倣品への備えができていませんでした。ブランドが最初に取った対応は、社内のリソースで不正使用を監視することでした。
MSCHFのジェネラルカウンセルであるJohn Belcasterは、流入する模倣品と闘う取り組みを始めましたが、その作業の膨大さに苦しみました。オンラインマーケットプレイスで模倣品を探し回り、大量のスプレッドシートで進捗を管理し、違法な侵害者に削除通知を送るといった取り組みです。

アジアからの侵害者の多さが、この課題をさらに難しくしていました。Johnは前向きにブランド保護の取り組みをこれらのチャネルにも広げましたが、最初から大きな壁にぶつかりました。

そこで登場したのがMarqVisionです。模倣品が深刻な販売実績を積み上げる前に削除する、際立ったスピードと効率が決め手でした。

特にDHgate、JD、AlibabaといったアジアのマーケットプレイスにおけるMarqVisionの包括的なネットワークが、MSCHFの侵害者との効率的な闘いを支えています。

論評、批評、パロディのために第三者の知財を頻繁に引用するアートコレクティブとしての活動を考えると、MSCHFには選択的に権利行使の判断ができるプロバイダーが欠かせません。MarqVisionなら、MSCHFは自ら選んだときにだけ知的財産権を行使でき、正規の出品者やコラボレーターの出品を誤って削除してしまうことを防げます。

MSCHFは削除だけでは終わりませんでした。大胆な法的措置に踏み出したのです。Big Red Bootのトレードドレスとしての保護を獲得することです。

トレードドレスは通常、Coca-Colaのボトルやハーシーのキスチョコのように、一般の人々がひと目で単一の出所と結びつけるほど文化的に際立った製品デザインに認められるものです。ドロップからわずか7か月で出願したMSCHFにとって、これは法的に見て分の悪い賭けでした。

当初、USPTOは期間とマーケティング支出が不十分だとして出願を拒絶しました。しかしMSCHFとMarqVisionは、データに裏づけられたバイラル性という新たな戦略で反論しました。

MarqVisionは数千件の無断レプリカを示す包括的なレポートをまとめ、デザインが急速に文化に浸透したことを証明しました。このレポートが転機となり、USPTOがBig Red Bootを米国のトレードドレス法のもとで保護されるデザインと認める後押しとなりました。

MSCHFは、ブランドを広げ、独自のアートを通じて社会への大胆なメッセージを発信し続けるための態勢を、かつてなく整えています。

MarqVisionの支援のもと、MSCHFは世界で最もリスクの高い地域においても、模倣品、なりすまし、ブランドの無断使用を恐れることなく、創造性の限界に挑み続けます。

このパートナーシップは、目の前の模倣品の問題に対処しただけでなく、MSCHFが持続的な成長とイノベーションを実現するための基盤にもなっています。